不少男人心中都有一个侠客梦，从遊戏公司市场运营转身创立亿奇娱乐的田川也不例外。在他心中，金大侠笔下的仙侠世界已然是无可逾越神山之巅，但终端换代、技术革命以及受众审美水平骤升，犹如赐予他这样专注遊戏影视联动的内容创业者一把“玄铁重剑”。田川笃信，在AR和3D渲染等技术加持下，遊戏玩家不久就能体验到真人剧情，“这是影遊生产未来的商业爆发点”。

  金山软件西山居工作室堪称中国遊戏界的“黄埔军校”，田川跟着创办人雷军跑了十年市场后，在智能手机大爆发的手遊时代突然感觉自己玩不转了，“手遊市场就是买流量，看谁砸的钱多。”就在“道心”不定，不断自我否定之时，是雷军给田川指了一条光明之路，也促使他切换人生跑道。

  “我们开始做口碑营销，学习与用户交朋友。大家拍了几部微电影最后一算账，比投广告还便宜。”田川私下裏问雷军创业应选择什麼方向，得四字箴言“内容为王”。

  带着出品良心网剧的创业初心，过去五年亿奇娱乐做了《仙剑客栈》及天龙八部为背景的《拜见宫主大人》等多部遊戏IP网剧，不仅豆瓣评分很高，播放量更稳居平台前列。

  观众代入感，是田川心中遊戏IP变热播剧的秘诀。正如内地火爆上映的《三十而已》一样，田川说看了三遍，每名观众都能在剧中找到现实中的自己。

  图：田川笃信，在AR和3D渲染等技术加持下，游戏玩家不久就能体验到真人剧情（大公报记者李理摄）

  然而，遊戏IP改编的玄幻和古装剧，如何让现代人拥有代入感？田川以《拜见宫主大人》举例说，这部剧的目标受众是想让流失的用户再回到遊戏裏，还是希望带新人来玩？最后大家一致决定要讲一个玩家回归的故事，剧情设定在老玩家回到遊戏中找回当年的情感。“最后的效果是遊戏玩家给网剧导流，反之网剧也给遊戏带来口碑效应，拉来了新客，互相补给才能算得上真正的影遊联动。”

  至於《仙剑客栈》，豆瓣上几乎一边倒评论也证明了剧本的成功，打这部遊戏超过20年的资深玩家都自称“籼米”，一条引起广泛共鸣的评论如是写道，“真心觉得这部很不错，能清楚看到历代人物的出现、聚集、圆满，心裏真的有种很舒服的滋味。”

  作为编剧负责制的公司，剧本和製作不仅是核心资产，更是主要的盈利模式。《拜见》的投资方搜狐和畅遊各五成投资，田川他们主要收取编剧和承製费用，再加上点播量的奖励金。他说，“前几年播放平台还没有特别明确的分账模式，如今点播和付费提前解锁剧情等已经很成熟。”

  除了承製费用，亿奇娱乐旗下艺人也是收入来源。田川的剧中有很多新人演员，不乏旗下签约艺人，在蓬勃的互娱市场中为公司带来不少利润。

  韩剧《阿尔罕布拉宫的回忆》开创了AR遊戏奇幻题材先河，擅长创作玄幻和仙侠题材的田川说，目前海外已有不少3A（大量时间、金钱和资源）级遊戏巨作。未来影遊联动的商业爆发点是真人剧情，“在多重技术上的支持下，演员已经不需要太多表演功力，但遊戏玩家会真正走入剧情，有身临其境之感。”

  “亿奇娱乐”的下一部剧就会与科技结合，田川庆幸自己能从遊戏出圈到影视，更发觉优质遊戏联动影视模式有很多回报。“创业就像遊戏中的打怪升级，儘管剧情曲折，但光明顶就在前面。”

  田川身边有两个圈，一个是遊戏另一个是影视，他正正是平衡了两个圈的理性和感性。行内编剧平均两年写一部剧，田川过去六年写了八部，从早写到晚，在办公的地方陪伴他最多的是一隻鹦鹉。他笔下的作品主线多是轻鬆喜剧，“我们的作品就是下饭剧和睡前番，不希望人们看完后神经紧张。”

  亲眼见证前几年热钱湧入影视圈，随便一个本子都能拍成剧卖出去的乱象，田川却始终坚守“编剧”这个核心环节，不做浮夸剧。大浪淘沙后，自己看到影视圈中一个最大的变化是观众审美水平日渐提高，甚至能从专业角度指出灯光和场景瑕疵。

  2020年暑期档，田川写的《萦萦夙语亦难求》上映，豆瓣评分7.3，“以前我们的剧多以男性观众为主，这是第一部以女性观众为导向剧。”为了研究男女观众不同的追剧情绪，田川和其他编剧不仅找来日韩剧和台剧对标反覆观看，还扒弹幕找通关秘籍，“一般而言女性不爱看打打杀杀的剧情，她们会快进跳过剧情。”

  为了抓住爽点和笑点，田川他们还回看复盘过往的剧集，研究“为什麼这个点引爆了笑点”等。

  今年以来，《隐秘的角落》和《三十而已》等国产都市剧好评如潮。与这些现代剧不一样，田川不仅要甄别男女观众的喜好，更要思考怎么样令现代人和古装玄幻剧产生共情。青年时期喜欢阅读金庸的他说，古今中外人们的情感都是共通的，不外乎是“大爱”以及“小人物的逆袭等”。

  但田川也坦言，市场上绝大多数的网剧瞄準三四线城市的年轻观众，特别是那种“霸道总裁”和都市场景对於一线城市的观众而言不太真实。

  说起最希望自己成为哪个武侠小说中的人物？田川笑着说，年轻的男人大多希望自己是韦小宝，而人过三十更希望成为令狐冲，“爽朗豁达，笑傲江湖。”

  亿奇娱乐在2014年成立，两年后国宏嘉信资本便参与融资。国宏嘉信资本创始合夥人冼汉迪接受《大公报》採访时指出，在内容为王的时代，无论是平台还是观众，对内容的要求都慢慢的升高，观众对精品内容的付费意愿也不断的提高，推动平台方借助更多优秀品质的内容来争取用户。他认为，在政策和市场的双重导向下，只有能够持续产出高品质内容的企业，才能在未来激烈的行业竞争中保持领先优势。

  冼汉迪进一步表示，亿奇团队在遊戏行业有多年丰富运营经验，也是影遊联动最早的一批探索者，他们更能把握好深受动漫、遊戏、网络小说影响的年轻一代的喜好。

  同时，亿奇娱乐也坚持精品内容路线，连续打造出多个爆款作品，以其轻鬆幽默的风格在网剧细分赛道建立起自己的口碑和品牌，获得观众、IP方和平台的认可。

  他强调，像亿奇娱乐这类有持续创造新兴事物的能力的企业，属於行业稀缺标的，国宏嘉信资本未来亦会持续关注，挖掘更多优秀品质的内容创作团队。

  图：田川的办公室叫“灵鹫宫”，取自金庸小说《天龙八部》（大公报记者 李理摄）

  一场疫情令传统影视业凉凉，也刺激了网剧的发展。田川创业的团队都是抱有“一起娱乐”志向的遊戏人，他说这几年也有不少传统影视人转型网剧市场，但最终都是犹犹豫豫没有下文。在他看来，随网络平台崛起，单集付费的模式将成为主流。

  长期以来电视台是影视剧播出的主要渠道，先台后网的跟播模式是主流。但最近两年台网排播模式悄然发生明显的变化。以热播剧《三十而已》为例，视频网站会员能提前一周以每集3元的价格超前点播大结局。

  田川认为，无论是网络文学还是网络漫画，最终都会採用单集付费的模式。他预计未来的网剧会分为三个层次，最下面是走流量的，中间档则是针对平台VIP用户提前看，剩下的最精品内容观众单独付费才能观看。“这一个模式成型后，我们这几年在高品质IP上的积累，既为公司形成好的口碑，也能为未来收益做好準备。

  田川强调，单集付费的商业模式会倒逼製作方高度关注作品每一集的质量，“目前电视剧网剧都把重点放在製作链前段，电视剧是To B而互联网是To C的。所以我们的剧本、镜头、表演都是以客户的真实需求来参考。”

  儘管有时候羨慕英剧和美剧的“工业化製作”，但田川说国产剧製作水平会慢慢的高。“我从心裏其实是希望有更多的现代题材国产剧出海，让外国观众透过文化产品来认识和了解真实的中国。”返回搜狐，查看更加多